Современное искусство как индустрия

В первой части мы поговорим об эволюции искусства и его места в обществе:

1. Хронологическое представление изменений в позиции художника в обществе в контексте денег — от придворных художников Ренессанса в золоченых камзолах до образа сумасшедшего нищего гения-экспрессиониста, от роли владельца престижной мастерской до синего воротничка с зарплатой в огромной индустрии, от получения денег за создание вещей до оплаты создания идей.
2. Появление эфемерных медиа в искусстве и их видимая бесплатность.
3. Изменение значения авторства, уникальности работы, вовлеченности в нее создателя идеи — то есть как появилась текущая позиция художника.

Во второй части обсудим ситуацию с искусством в настоящий момент:

1. Отличия дорогого искусства от дешевого, мода на определенных художников и периоды.
2. Анализ факторов, влияющих на то, какое искусство сейчас дорожает, а какое дешевеет.
3. Кто, как и зачем инвестирует в искусство, отличия модели коллекционера и модели корпорации.
4. И наконец, что считается и что не считается искусством, кто и по как это определяет, и в чем отличие российской модели от европейской.

Вопросы, на которые вы получите ответы:

• Как заработать деньги на современном искусстве и кто это делает?
• Как это происходит в разных странах?
• Кто такой автор идеи и существует ли он вообще?
• Можно ли зарабатывать на жизнь, глядя людям в глаза по три минуты?
• Должен ли художник уметь думать головой или что нужно делать, чтобы быть художником?
• Что отличает качественное искусство от некачественного и дорогое от недорогого?
• Как изменялись цены на искусство в зависимости от политической и социальной ситуации?
   

Об эксперте: 

КАТЯ ГРАНОВА

окончила факультет психологии СПбГУ, год училась в аспирантуре, работала медицинским психологом в хосписе. Далее сменила сферу деятельности, окончила магистратуру по fine arts в университете Кингстона в Великобритании, и годичный курс в Paris Collège of Art. Занимается современным искусством, участвует в выставках. В первую очередь считает себя живописцем, но также много работает с перформансом и инсталляциями, сотрудничает с Эрмитажем и центром Бенуа 1890. В настоящий момент можно посмотреть две выставки — Огни и звуки большого города в Музее Городской Скульптуры и персональную выставку живописи в пространстве БМ50.

Дополнительные материалы и ссылки:

• Жиль Делез "Френсис Бэкон: логика ощущения"
• Ролан Барт "Смерть автора", 1967
• Benjamin H.D.Buchloh "An inteview with Gérhard Richter"
   

Хэштэги мероприятия: #щепоткасоли и #современноеискусство. По ним можно найти наши посты ВКонтакте, Twitter, Instagram. 

Дискуссионнный клуб Щепотка Соли

Если вы хотите предложить тему встречи или интересного спикера, вы можете сделать это здесь.